Nama Haga er tittelen på Niilas’ nye album, oversatt til «uten tittel» på nordsamisk.
Albumet har et fargerikt, dansbart og lekent uttrykk, preget av samples og trommemaskiner. Niilas’ melankolske og eksperimenterende univers skinner gjennom en linse som minner om hans første album fra 2020.
Mye av musikken er skapt mellom prosjekter og på reise, og viser et kreativt overskudd og en lystighet i musikken. Tittelen i seg selv er en homage til den avdøde multikunstneren Áillohaš.
Niilas inviterer med artistene Why Kai og Resa Saffa Park for hvert sitt samarbeid, og drar albumet i en noe mer tilgjengelig og åpen retning enn hans siste par utgivelser.
Den samiske poeten og musikeren Niillas Holmberg og den Emma-prisbelønte saksofonisten og komponisten Pauli Lyytinens samarbeidsalbum.
På albumet møter Holmbergs resitasjon på finsk og joik Pauli Lyytinens uttrykksfulle saksofon og eksperimentelle liveelektronikk. Verket åpner et rom for lytteren der samisk tradisjon og eksperimentell samtidsmusikk puster den samme luften – eller vannet.
Albumets tittel og temaer stammer fra Niillas Holmbergs diktsamling Naarattu (2025). Holmbergs poesi har vært en sentral del av duoens arbeid fra starten av.
Albumet er tilgjengelig i Spotify: Naarattu laulu (2025).
Varra betyr “blod” på samisk, og albumet kretser rundt både personlige og kollektive kamper. Det er en plate om hevnlyst, avmakt og samhold, om splitt og hersk-teknikker, og hvordan disse virker i både mikro- og makroperspektiv.
Musikalsk er Varra et kompromissløst prosjekt der joik, pop, akustiske og elektroniske elementer smelter sammen til et sterkt og tidvis mørkt uttrykk.
Albumet er produsert av Lars Kristian Rosness, Kristian Bruun Lorentzen, Benjamin Pinkus, Arnljot Nordvik, Svein Schultz, Jakop Janssønn og Stein Austrud og markerer Ella Marie som en tydelig kunstnerstemme i skjæringspunktet mellom kunst og aktivisme.
På albumet «Det Nye Nord» bidrar de samiske artistene Emil Kárlsen og Risten Anine Gaup sammen med Moddi, Jon-Are Masternes, Lars bremnes og Ingvild Naust.
Ideen bak ble til da Moddi kom hjem til Senja etter flere år i «eksil». Han hadde selv brukt feltarbeid-metoden da han skapte musikk. Han ville skrive musikk fra Nord-Norge om Nord-Norge.
Og da med fokus på å bryte ned klisjeer om folket i nord og mål med prosjektet er å finne ut av hva folket i nord består av i dag og hva de gjør i Nord-Norge i dag.
Han fikk med seg fikk han 8 av landsdelens fineste tekstforfattere/låtskrivere (hvorav 2 av disse falt av underveis i prosjektet. Gjennom Nordland Fylkesbibliotek, fikk Moddi realisert ideen med å utplassere samtlige musikere rundt om i Nord-Norge. Hver artist fikk hvert sitt sted i Nord-Norge som de skal besøke og bli kjente med. De enkelte låtskriverne var innom blant annet; Nordkapp, Honningsvåg, Kirkenes, Narvik, Hamarøy, Sømna, Mo i Rana og Træna. Der brukte de tid, møtte folket og lot seg inspirere til å skrive låtene som har endt opp på albumet «Det Nye Nord».
Som en avslutning på skriveprosessen fremførte artistene de ferdige låtene under Festspillene i Harstad og under Bodø24. Og som en finale på nesten to års prosjekt, er nå låtene samlet på det unike albumet «Det Nye Nord».
Albumet er tilgjengelig i Spotify: Det Nye Nord (2025)
SCHNOOT 066. Westergaard Records, 2025. 1 vinylplate (39 min, 5 s., 349.- (kan kjøpes gjennom Platekompaniet blant andre)
Hilda Länsman fra Utsjok i Finland har gitt ut sitt første album under eget navn i samarbeid med den finske lyddesignereren, musikeren, komponisten og produsenten Tuomas Norvio.
På Dajan kombinerer de joik, rap, poesi og elektronisk dansemusikk. De utforsker og redefinerer de grensene for hva samisk musikk kan være.
Albumets 11 låter er en god miks av dansbare låter og rolige atmosfæriske stemninger. Blant dem en ny versjon av den tradisjonelle joiken Čálkko Niillas (YouTube) Čuojahat Mu (YouTube), Vizardit (YouTube, Live Riddu Riđđu 2023)og tittelsporet Dajan (YouTube.
Lávre Johan Eiras debutalbum Vuložat ble gitt ut i 2024 og tittelen kan oversettes med «De eller det som bor under».
Han er fra Kautokeino og hans musikk er sterkt forankret i den samiske joiketradisjonen, men han er også utforskende og søkende etter nye impulser innen samisk musikk.
Albumet strekker seg på tvers av sjangre og generasjoner, og balanserer tradisjon med nyskaping med utgangspunkt i den rike metaforiske lyrikken som finnes i gamle joiker.
Nillas Holmberg har gitt ut nytt album med 21 tradisjonelle joiker. Han joiker flere av sine forfedre og formødre.
Deatnu, Deatnu … Jeg skyver båten ut på vannet og snakker med elven. Vann plasker mot årer, dunker, stemmene fra båt og vind gjennomborer tidens slør. Skogen gir gjenlyd, århundrene og generasjonene svarer og samles ved elvebredden.
Se min tippoldemor, Guvvá Káre, renne ned til Horbmá i elvedalen og forlate høylandet og reinsdyrene. Og der, min tippoldefar Čálkko Ánde, som med sine reinsdyr ankommer Buolbmátjávri.Se min tippoldemor, Guvvá Káre, renne ned til Horbmá i elvedalen og forlate høylandet og reinsdyrene. Og der, min tippoldefar Čálkko Ánde, som med sine reinsdyr ankommer Buolbmátjávri. Min oldemor Ándde Ánná drømmer rovdyrene når de nærmer seg flokken, og derfor vet søsknene Mággá, Niillas-Ánde og de andre når de skal være på vakt. Der, min oldefar Jalvvi Jovnna, temmer geavgŋá – for trygg ferd i fossen. Her Guvvá Káre igjen, på vei for å overtale Iŋgga Per Ivvár til å gifte seg med datteren hennes. Guvvá Káres svigerinne, Heandarat Elle, ville sikkert fått filologen Konrad Nielsen til ektemann – om det ikke vært for alle de misunnelige.
Deatnu, Deatnu … Ii leat eará go dassalit fatnasa čáhcái, hálahit hálahit. Rávnnji stuhča áirruid vuostá, skoalkkas ja biegga – dat ráiget áiggi suoggama. Meahcci dávista, jahkečuođit ja sohkabuolvvat dávistit, geassásit seamma čáhcegáddái. Do čierasta mu máttarmáttaráhkku Guvvá Káre Horbmái, ja nu lea duottar báhcán. Máttarmáttaráddján Čálkko Ánde joavdá ealuin Buolbmatjávrái. Máttaráhkkon Ándde Ánná niegada gumppe, ja nu doamihit Niillas-Ánde, Mággá ja earát ealo lusa. Dá ges Jalvvi Jovnna -máttaráddján muotku geavgŋá. Guvvá Káre doapmala Kárášjohkii hálahit Iŋgga Per Ivvára máhccat vuolás. Guvvá Káre mannji Heandarat Elle faskešii ieš Konrad Nielsena, muhto ii bálle go joavdelasat nu gáđaštit.
Båalmaldahkesne betyr sammenflettet. Albumet tar sikte på å utforske hvordan livene våre flettes inn i innslaget til kulturene vi tilhører. Albumets ti spor forteller hver en historie om hvordan livene våre blir aktivt flettet sammen og vevd inn i hverandre.
Familier, barn, hver eneste relasjon som sammen fremmer en følelse av tilhørighet og samhold, og dermed gir liv og styrke til å videreføre arven vår til fremtidige generasjoner.
Marja vever omhyggelig et fengslende og moderne univers ut av sine fortellinger og joiker, godt hjulpet av medkomponist og musiker Daniel Herskedal (tuba, basstrompet)og musiker Jakop Janssønn (trommer).
På sitt nye album Alva gir sanger, musiker, aktivist og kulturikon Mari Boine glimt inn i en barndom som hun forlot da hun valgte å legge bak seg en streng religiøs oppvekst for å leve et liv med aktivisme.
Det nye studioalbumet reflekterer over å finne balansen mellom hennes oppdrag om å dele det samiske folkets kultur og historie gjennom musikk til mennesker over hele verden, og hennes personlige reise og relasjoner.
Alva gjenspeiler «utholdenheten» i navnet, og tar lytteren med på en musikalsk reise med spennende momentum, ansporet av et fullt band. Det er en frigjort energi som også reflekteres i musikken, som svever til nye høyder over store forestilte landskap på tundraen i Nord-Norge.
Albumet inneholder 13 nye sanger. Blant dem Mu eadni (YouTube) og Dánsso fal mu váhkaran (YouTube)
Alva er innspilt i Kysten Studio i Tromsø, og i produsentstolen finner vi igjen Boines gamle samarbeidpartner Svein Schultz. Ella Maria Hætta Isaksen medvirker på platas avslutningsspor Lean dás (YouTube).
På dette albumet tar Kajsa Balto et sterkt kunstnerisk oppgjør med et av Norgeshistoriens mørkeste kapitler i moderne tid: fornorskningen av samene. Musikken er basert på egen familiehistorie og belyser opplevelsene til de samiske internatbarna.
I statlig regi ble Kajsas far sendt til Grensen internatskole utenfor Karasjok som liten gutt for å assimileres, og han ga derfor sitt vitnemål til Sannhets- og forsoningskommisjonen.
Musikken ble Kajsas verktøy for å bearbeide smerten og sorgen over familiens påkjenninger. Med Rájás ærer hun farens historie og kampen han har stått i hele sitt liv for å videreføre den samiske arven til sin datter.
Med røtter i joiketradisjonen har Kajsa Balto skapt et helt unikt og sjangeroverskridende uttrykk, som beveger seg sømløst og intuitivt mellom indie, pop, rock og world. Musikken på dette albumet er litt mørkere og mer rocka enn hva vi tidligere har hørt fra Kajsa Balto, noe som også fremhever det alvorlige temaet. Resultatet er fengende, vakkert og tankevekkende. Det er umulig å ikke bli berørt av både musikken og fortellingen.
Med seg har hun Ragnhild Tronsmo på cello, Aleksander Sjølie på gitar og Karoline Bjørhi på trommer. Jakop Janssøn er produsent.
